Figura Buddy
1401 — 1600
Muzeum Okręgowe w Toruniu
Opracowujemy dokumentację cyfrową
Jest częścią kolekcji: Sztuka Dalekiego Wschodu
Posąg został wykonany ze złoconego brązu, podobnie jak wiele posągów północnej Tajlandii. Podstawowym składem brązu jest połączenie cyny i miedzi. Do podstawowych składników rzeźbiarze z Północy często dodawali inne metale, takie jak złoto, srebro i ołów. Mieszanka brązu zwana samrit była szczególnie ceniona. Miała ona głęboki ciemnoczekoladowy, niemal czarny kolor. Pomimo piękna tego materiału większość posągów została pozłocona. Figura przedstawia stojącego Buddę, wykonującego gest rozpraszania strachu (abhaya mudra), który w Azji Południowo-Wschodniej wykonywany jest za pomocą obu rąk, z wzniesionymi dłońmi, wyprostowanymi palcami i kciukiem. Symbolizuje on brak strachu oraz opiekę. Na czubku głowy postaci znajduje się charakterystyczne wybrzuszenie – usznisza, która w buddyjskiej ikonografii jest właściwa wizerunkom Buddy i bodhisattwów i symbolizuje ich oświecenie. Budda nosi szatę mnicha. Ponieważ Budda tylko raz ogolił głowę, kiedy stał się ascetą często przedstawia się go z głową pokrytą przylegającymi do głowy loczkami. Cechą twarzy Buddy jest kępka białych włosów między brwiami – urnę. Rzeźba toruńska jej nie ma. Możliwe, że jak większość północno tajlandzkich wizerunków miała malowaną urnę. Nasza rzeźba Buddy również nie ma zwieńczenia. Były one odlewane osobno i montowane w otworze w głowie. To powodowało, że wiele posągów je straciło podczas czyszczenia, czy przenoszenia rzeźby. Inną charakterystyczną cechą figur Buddy są rozciągnięte płatki uszu. Przypominają one o królewskim pochodzeniu Buddy. Jako młody książę Siddhartha nosił ciężkie kolczyki, których ciężar wydłużał płatki uszu. Stając się ascetą, zamienił bogate sukno i cenną biżuterię na prostą szatę zakonną. Uszy pozostały wydłużone, co świadczy o odrzuceniu ziemskich bogactw. W Tajlandii zazwyczaj przedstawiano szatę jako przezroczystą, która pozwala prześwitywać nadludzkiej naturze ciała Buddy. Podstawy posągów najczęściej zdobiono motywem płatków lotosu. Przez wieki lotos był kojarzony z Buddą, który używał kwiatu jako metafory nauczania: lotos reprezentuje transcendencję – pączek walczy z błota i błota, aby otworzyć się w czystym, czystym powietrzu, tak jak oświecona istota podnosi się z bagna ziemskich złudzeń, aby osiągnąć rozrzedzoną atmosferę pełnego zrozumienia.
Katarzyna Paczuska
Wymiary
cały obiekt: wysokość: 54,5 cm , szerokość: 17 cm
Rodzaj obiektu
rzeźba
Technika
odlew
Tworzywo / materiał
brąz, złocenie
Pochodzenie / sposób pozyskania
darowizna
Czas powstania / datowanie
Miejsce powstania / znalezienia
Właściciel
Muzeum Okręgowe w Toruniu
Numer identyfikacyjny
Lokalizacja / status
1401 — 1600
Muzeum Okręgowe w Toruniu
701 — 800
Muzeum Okręgowe w Toruniu
1701 — 1750
Muzeum Okręgowe w Toruniu
odkryj ten TEMAT
Muzeum Pałacu Króla Jana III w Wilanowie
odkryj tę ŚCIEŻKĘ
Ścieżka edukacyjna
0/500
Używamy plików cookie, aby ułatwić Ci korzystanie z naszego serwisu oraz do celów statystycznych. Plikami cookie możesz zarządzać, zmieniając ustawienia swojej przeglądarki internetowej. Więcej informacji w Polityce prywatności.
Używamy plików cookie, aby ułatwić Ci korzystanie z naszego serwisu oraz do celów statystycznych. Plikami cookie możesz zarządzać, zmieniając ustawienia swojej przeglądarki internetowej. Więcej informacji w Polityce prywatności.
Zarządzaj plikami cookies:
Ten rodzaj plików cookies jest niezbędny do funkcjonowania serwisu. Możesz zmienić ustawienia swojej przeglądarki tak, aby je zablokować, jednak strona nie będzie wtedy działała prawidłowo.
WYMAGANE
Służą do pomiaru zaangażowania użytkowników i generowania statystyk na temat serwisu w celu lepszego zrozumienia, jak jest używany. Jeśli zablokujesz ten rodzaj cookies nie będziemy mogli zbierać informacji o korzystaniu z serwisu i nie będziemy w stanie monitorować jego wydajności.